Ovo je vjerna fotografska reprodukcija dvodimenzionalnog umjetničkog djela koje je u javnom vlasništvu. Samo umjetničko djelo u javnom je vlasništvu zbog sljedećeg razloga:
https://creativecommons.org/publicdomain/mark/1.0/PDMCreative Commons Public Domain Mark 1.0falsefalse
Službeni stav Zaklade Wikimedia jest da su "vjerne reprodukcije dvodimenzionalnih djela u javnom vlasništvu". Stoga se i ova fotografska reprodukcija smatra javnim vlasništvom u Sjedinjenim Američkim Državama. U drugim zemljama ponovna uporaba ovog sadržaja može biti ograničena; pojedinosti možete vidjeti na stranici Reuse of PD-Art photographs.
Opisi
Dodajte kratko objašnjenje što predstavlja ova datoteka
Ova datoteka sadržava dodatne podatke koje je vjerojatno dodala digitalna kamera ili skener u procesu snimanja odnosno digitalizacije. Ako je datoteka mijenjana, podatci možda nisu u skladu sa stvarnim stanjem.
JPEG komentar datoteke
RUBENS, Pieter Pauwel
(b. 1577, Siegen, d. 1640, Antwerpen)
The Deposition
1602
Oil on canvas, 180 x 137 cm
Galleria Borghese, Rome
Peter Paul Rubens, the genius of European Baroque, painted his Deposition during his first stay in Rome. Rubens provides us with an extraordinary interpretation of the theme of the incarnation of the divine and human nature of Christ, suspended between death and potential future life. All the shades of the spectrum of light are apparent in the flesh tones, with an opalescence that develops that mother of pearl quality first introduced by Federico Barrocci.
The impact made on Rubens by Roman statuary can be seen in the antique altar with sacrifice scenes, but above all in the strong sculptural high relief of the figures. The dense chromatic texture of the composition owes much Titian's later works, while the airy vibrato and gentle rhythms echo Correggio's achievements. The light unexpectedly bursting through the dark area of the painting provides evidence that Rubens competed in an original way with the chiaroscuro experiments of his contemporary Caravaggio.