https://enciklopedija.cc/index.php?action=history&feed=atom&title=Korejsko_slikarstvoKorejsko slikarstvo - Povijest promjena2026-09-01T12:43:17ZPovijest promjena ove stranice na wikijuMediaWiki 1.42.3https://enciklopedija.cc/index.php?title=Korejsko_slikarstvo&diff=282729&oldid=prevWikiSysop: Bot: Automatski unos stranica2021-11-02T06:23:34Z<p>Bot: Automatski unos stranica</p>
<p><b>Nova stranica</b></p><div><!--'''Korejsko slikarstvo'''-->[[Datoteka:같은 해에 태어난 관리들의 친목 모임 조선-同庚契會圖 朝鮮-Gathering of government officials MET DP161554.jpg|230px|mini|desno|Korejska slika iz oko 1550. godine.]]<br />
[[Datoteka:석지 채용신 학자 초상-石芝 蔡龍臣 學者肖像-Portrait of a scholar MET DP324689.jpg|230px|mini|desno|Slika iz 1924. godine.]]<br />
'''Korejsko slikarstvo''' odnosi se na slike nastale u [[Koreja|Koreji]] te na radove korejskih [[slikar]]a nastalih izvan Koreje. Uključuje staru [[umjetnost]] poput [[petroglif]]a sve do postmoderne [[konceptualna umjetnost|konceptualne umjetnosti]] pomoću prolaznih [[oblik]]a [[svjetlost]]i. [[Kaligrafija]] se rijetko pojavljuje na uljnim slikama, a uključuje i korejsku kaligrafiju. Poput umjetnosti [[istočna Azija|istočne Azije]], [[ljepota]] prostora važna je i za korejsko slikarstvo.<br />
<br />
Općenito, [[povijest]] korejskoga slikarstva datira od otprilike [[108]]. g., kada se počinje pojavljivati kao neovisni oblik. Između toga vremena i [[slika]] i [[freska|fresaka]] koje se pojavljuju na grobovima Goguryeo, bilo je malo istraživanja. Do dinastije Joseona, primarni utjecaj imalo je [[kinesko slikarstvo]], iako se slikalo korejske [[krajolik]]e, izraze [[lice|lica]], budističke teme s naglaskom na promatranjem neba u skladu s brzim razvojem korejske astronomije.<br />
<br />
Kroz povijest korejskoga slikarstva, često se pojavljuju monokromatski radovi crne [[tinta|tinte]] vrlo često na [[papir]]u od [[Brosonecija|dudovca]] ili na [[svila|svili]] te šarolika narodna umjetnost ili minhwa, ritualna umjetnost, grobne slike i umjetnosti [[festival]]a koji su imali veliku upotrebu [[boja]]. Ova je razlika često bila temeljena na [[stalež]]ima: učenjaci, osobito u konfucijanskoj umjetnosti, osjećali su da se boja u monokromatskim slikama razlikuje u stupnjevima i osjećali su, da stvarna upotreba boje košta slike i ograničava [[mašta|maštu]]. Korejska narodna umjetnost i slikarstvo arhitektonskih okvira vidjeli su boju kao osvjetljavanje određenih vanjskih okvira [[drvo (materijal)|drva]], a opet unutar [[tradicija|tradicije]] kineske arhitekture i ranih budističkih utjecaja bogatih thaloma i primarnih boja inspiriranih [[umjetnost Indije|indijskom umjetnošću]].<br />
<br />
Korejski slikari u razdoblju nakon [[1945.]] godine pod utjecajem su Zapada. Određeni europski umjetnici koji su koristili [[impasto]] tehniku i kružne poteze kista privukli su korejski interes. Slikari poput [[Paul Gauguin|Gauguin]]a, [[Adolphe Monticelli|Monticellija]], [[Vincent van Gogh|Van Gogha]], [[Paul Cézanne|Cézannea]], [[Camille Pissarro|Pissarra]] i [[Georges Braque|Braquea]] imali su vrlo velik utjecaj na korejsko slikarstvo, jer su ih najviše naučavali u umjetničkim školama, a [[knjige]] o slikarstvu bile su dostupne i prevedene na korejski jezik. Iz tih izvora potječu tonske palete suvremenih korejskih umjetnika: žuti [[oker]], kadmij [[žuta]], napuljska žuta i dr.. Sve ove boje su gusto obojene, podebljane i često prikazuju jako teksturirane platnene ploče ili guste šljunčane ručne radove.<br />
<br />
Teorija boja korištena je preko formalne perspektive, a još uvijek postoji preklapanje između slikarske umjetnosti i pop-grafike, jer je primarni utjecaj na slikare [[keramika]].<br />
<br />
[[Kategorija:Slikarstvo]]<br />
[[Kategorija:Južnokorejska umjetnost]]<br />
[[Kategorija:Sjeverna Koreja]]</div>WikiSysop